![\"IYEOKA-GOLD-Cover\"](\"http:\/\/www.qrious.de\/p\/wp\/wp-content\/uploads\/2016\/06\/IYEOKA-GOLD-Cover.jpg\")
(Underground Sun, V\u00c3\u2013: 01.07.2016)<\/p>\n (Underground Sun, V\u00c3\u2013: 01.07.2016)<\/p>\n
Nachdem Iyeoka im letzten Fr\u00c3\u00bchjahr von Amerika aus zu einer kleinen St\u00c3\u00a4dtetournee nach Europa aufgebrochen war, machte sie im Mai unter anderem in M\u00c3\u00bcnchen und Frankfurt\/Main Station. Neben der fesselnden Musik flashte sie die deutschen Konzertbesucher damals mit ihrer starken Pers\u00c3\u00b6nlichkeit und B\u00c3\u00bchnenausstrahlung. Obwohl im siebten Monat schwanger, kannte sie kein Schonprogramm. Engagiert bis in die Enden ihrer h\u00c3\u00bcftlangen Z\u00c3\u00b6pfe verbreitete die S\u00c3\u00a4ngerin und Dichterin in den Auftritten eine inspirierende humanistische Botschaft. Mit hingebungsvoll vorgetragenen Liedtexten \u00c3\u00bcber Liebe, Frieden und Hoffnung, \u00c3\u00bcber Rassismus, Afrikas mangelndes Selbstbewusstsein, das Frausein im 21. Jahrhundert sowie unsere an Zivilisationskrankheiten leidende Gegenwart, zog sie das Publikum unwiderstehlich in ihren Bann. Was f\u00c3\u00bcr eine Live-Pr\u00c3\u00a4senz!<\/p>\n
Derselben Leidenschaft begegnen wir jetzt auf Iyeokas viertem Soloalbum. Die Amerikanerin mit nigerianischen Familienwurzeln, deren zweites Kind inzwischen zur Welt gekommen ist, k\u00c3\u00a4mpft hier einmal mehr integer und somit glaubhaft f\u00c3\u00bcr ihre Ideale. So singt sie etwa gleich im Reggae-Opener “Who Would Follow”, der auf der hawaiianischen Insel O’ahu mit der dort ans\u00c3\u00a4ssigen K\u00c3\u00bcnstlerin Paula Fuga entstand, von N\u00c3\u00a4chstenliebe und der helfenden Hand, die wir alle im Leben hin und wieder mal brauchen. In “Sweet Song” rezitiert Iyeoka zu sanften Balladenkl\u00c3\u00a4ngen ein preisgekr\u00c3\u00b6ntes Gedicht \u00c3\u00bcber Minderwertigkeitskomplexe dunkelh\u00c3\u00a4utiger Menschen; am Beispiel der eigenen, von Zweifeln begleiteten Kindheit macht sie sich hier daf\u00c3\u00bcr stark, sich vom andersfarbigen, zumeist “wei\u00c3\u0178en” Umfeld nicht kleinreden zu lassen. Betont streitbar tritt die Aktivistin auch im Afrobeat-Titel “Akomen of Udomi” auf, den sie den 2014 von der islamistischen Terrorgruppe Boko Haram verschleppten Sch\u00c3\u00bclerinnen widmet; angesichts der eigenen Verbundenheit mit Nigeria war es Iyeoka ein Herzensanliegen, sich f\u00c3\u00bcr die M\u00c3\u00a4dchen, die Angeh\u00c3\u00b6rigen der Vermissten und deren Befreiungsbewegung “Bring Back Our Girls” einzusetzen. (Au\u00c3\u0178erhalb der Musik zeigt sich ihr Engagement unter anderem in der Mitarbeit an der von ihrer Familie gegr\u00c3\u00bcndeten Amenawon- Stiftung. Als deren Sprecherin unterst\u00c3\u00bctzt Iyeoka beispielsweise das mit Stiftungsgeldern finanzierte Bildungsprojekt “Lyrics for Literacy”, das B\u00c3\u00bccher und Musikinstrumente in arme l\u00c3\u00a4ndliche Gegenden Nigerias bringt.)<\/p>\n
<\/p>\n
Die religi\u00c3\u00b6se Seite der K\u00c3\u00bcnstlerin lernen wir in einer tanzanregenden Coverversion des \u00c3\u00bcber einhundert Jahre alten Negro Spirituals “Sinnerman” kennen. Ber\u00c3\u00bchmt gemacht hatte das Lied einstmals Nina Simone. Die kannte es von ihrer Mutter, einer Methodistenpredigerin, die gottesf\u00c3\u00bcrchtige Sch\u00c3\u00a4fchen damit zur Umkehr, d.h. zu einem s\u00c3\u00bcndenfreien Lebenswandel aufrief. Viele Jahre lang beendete Simone mit dem Kirchenlied ihre eigenen Konzerte, 1965 nahm sie es in einer zehnmin\u00c3\u00bctigen Fassung f\u00c3\u00bcrs Album “Pastel Blues” auf. Bei Iyeoka nun wird “Sinnerman” zur erbaulichen Tanzhymne, zum rhythmisch pulsierenden Denkansto\u00c3\u0178 \u00c3\u00bcber die eigenen Schw\u00c3\u00a4chen und Charakterfehler.<\/p>\n
Trotz allen Sinnierens \u00c3\u00bcber eigene Vers\u00c3\u00a4umnisse und Ungerechtigkeiten in der Welt vergisst die 41- j\u00c3\u00a4hrige auch die Freude am Leben nicht. In gut der H\u00c3\u00a4lfte der vorliegenden St\u00c3\u00bccke geht\u00e2\u20ac\u2122s um Fun, Fun, Fun. Und sonst nichts. Die ausgelassene Abtanznummer “Kola Nut” l\u00c3\u00a4dt mit ihren Karibikkl\u00c3\u00a4ngen ebenso zum Spa\u00c3\u0178haben ein wie der bl\u00c3\u00a4serverst\u00c3\u00a4rkte Gute-Laune-Reggae “Pot of Gold”. Im Tagtraum des Dancefunk-Titels “Milk & Honey” entf\u00c3\u00bchrt uns die S\u00c3\u00a4ngerin ins Land, wo Milch und Honig flie\u00c3\u0178en. Und in “Black Coffee” schlie\u00c3\u0178lich singt sie zum zeitgem\u00c3\u00a4\u00c3\u0178en Afrobeat von der belebenden Wirkung, die schwarzer Kaffee auf sie hat – wobei man das Hei\u00c3\u0178getr\u00c3\u00a4nk durchaus als Metapher f\u00c3\u00bcr einen “hei\u00c3\u0178en” Mann und dessen Sexreize verstehen darf …<\/p>\n
Iyeoka Ivie Okoawo erblickte als Tochter von Nigerianern, die urspr\u00c3\u00bcnglich vom Volk der Edo stammen und beide an der Universit\u00c3\u00a4t von Boston ihren Doktor machten, in den USA das Licht der Welt. Nach dem Schulabschluss studierte sie Pharmazie an der Northeastern University und arbeitete anschlie\u00c3\u0178end rund zehn Jahre lang als Apothekerin. Nebenher verfolgte sie auch damals schon k\u00c3\u00bcnstlerische Interessen, doch erst um 2003 herum wurde daraus mehr als eine Freizeitbesch\u00c3\u00a4ftigung. Zu jener Zeit fragte sich Iyeoka, ob sie wirklich ihr ganzes Leben lang als Apothekerin hinter der Ladentheke stehen m\u00c3\u00b6chte, und schon bald hatte ihre bis dahin nicht wirklich gestillte Leidenschaft f\u00c3\u00bcr Poesie die un\u00c3\u00bcberh\u00c3\u00b6rbare Antwort gegeben. F\u00c3\u00bcr die gottesgl\u00c3\u00a4ubige K\u00c3\u00bcnstlerin ist das Verfassen wortgewaltiger Verse seither eine beinahe religi\u00c3\u00b6se Erfahrung, es f\u00c3\u00bchlt
\nsich so an, “als ob mir jemand da oben beim Schreiben helfen w\u00c3\u00bcrde” (O-Ton). Um diese Erfahrung zu intensivieren, gab sie die Pharmazie vollst\u00c3\u00a4ndig auf, besuchte als Spoken Word Artist fortan regelm\u00c3\u00a4\u00c3\u0178ig Poetry Slams.<\/p>\n
Stets auf der Suche nach neuen Herausforderungen, eroberte Iyeoka in den letzten Jahren auch noch alle m\u00c3\u00b6glichen Formen der Klangkunst f\u00c3\u00bcr sich. Zun\u00c3\u00a4chst gr\u00c3\u00bcndete sie die Band The Rock By Funk Tribe, die es ihr erlaubte, mal gesprochene, mal gesungene Gedichte mit Elementen aus Jazz, Funk, Blues und Gospel zu verweben. 2004 gab sie ihr Solodeb\u00c3\u00bct “Black And Blues” heraus, vier Jahre sp\u00c3\u00a4ter folgte “Hum The Bass Line”. 2009 beschloss Iyeoka, ihren Stil von “poem songs” mehr in Richtung traditionelles, melodiebetontes Songwriting zu verlagern. Mithilfe von Produzent David Franz ver\u00c3\u00b6ffentlichte sie die EPs “This Time Around” und “Run Into The Rain” als erste Testballons, auf “Say Yes” stand das neue Format dann in voller Bl\u00c3\u00bcte und bescherte ihr in Amerika den Durchbruch im gro\u00c3\u0178en Stil. Der ausgekoppelte “Yellow Brick Road Song” kam in einer Episode der HBO-Fernsehserie “How To Make It In America” zum Einsatz, 2011 wurde er gar als Kennmusik der auch bei uns erfolgreichen Serie “Fairly Legal” ausgew\u00c3\u00a4hlt. Gleichzeitig entwickelte sich das offizielle Video zu “Simply Falling” zum Klick-Ph\u00c3\u00a4nomen auf YouTube, mittlerweile hat es die Marke von sagenhaften 37 Millionen Views \u00c3\u00bcberschritten!<\/p>\n