![\"\"](\"https:\/\/www.qrious.de\/wp-content\/uploads\/2024\/02\/Nachtwind_Cover-300x270.jpg\")
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\u201eIhr fragt nach dem Geheimnis des Todes. Wie k\u00f6nntet ihr es jemals begreifen, wenn ihr es nicht im Herzen des Lebens sucht?\u2026Denn eins sind Leben und Tod, so wie der Fluss und das Meer eins sind.\u201c <\/em>Aus: Khalil Gibran – Der Prophet (1923) \u2013Vom Tod <\/em><\/strong><\/p>\n \u00a0<\/em>Als die Gitarristin & Komponistin Susan Weinert am 02.03.2020 stirbt, hinterl\u00e4sst sie Spuren von Musik in Form unver\u00f6ffentlichter Werke. Ihr Ehemann und jahrzehntelang musikalischer Weggef\u00e4hrte, Martin Weinert, sp\u00fcrt in dieser Musik eine direkte Verbindung zu seiner Frau und pr\u00e4sentiert mit NACHTWIND<\/strong> Kompositionen, welche von ihr gr\u00f6\u00dftenteils noch in den Wochen vor ihrem Tod geschrieben wurden. \u201eSusan begann schon in den 80er-Jahren zu komponieren, und gemeinsam sind wir mit der Zeit immer tiefer in den sich aus ihren Ideen entwickelnden Klangkosmos hineingewachsen,\u201c sagt Martin Weinert. \u201eIn ihren Kl\u00e4ngen finde ich meine musikalische Heimat, f\u00fchle mich geborgen und eine harmonische Verbindung unserer Seelen. Wenn ich ihre Musik spiele, sp\u00fcre ich meine Frau besonders nahe bei mir.\u201c<\/p>\n Martin sieht sich als Teil eines K\u00fcnstlerkollektives, das sich mit Leidenschaft und Herzblut in h\u00f6chst kreativer Weise sowohl mit dem k\u00fcnstlerischen Nachlass von Susan Weinert als auch mit ihr als Mensch auseinandersetzt. Es geht darum, einerseits ihre Musik in ganz eigener Klangsprache wiederzugeben, andererseits ihre au\u00dfergew\u00f6hnliche Pers\u00f6nlichkeit erfahrbar zu machen. Susan war mit gro\u00dfer Leidenschaft K\u00fcnstlerin. Kunst begleitete sie von Kindesbeinen an. Sie musizierte und malte viel, liebte die unendlichen Ausdrucksm\u00f6glichkeiten der Malerei, die Wirkung der Farben und die Traumreisen, auf die sie sich beim H\u00f6ren und Spielen von Musik begeben konnte. Schon in Kindertagen wurden ihr Talent zum Musizieren und Malen erkannt. In allen kreativen Handwerksdisziplinen zur Umsetzung k\u00fcnstlerischer Ideen f\u00fchlte sich Susan Weinert zuhause. So wurde sie auch von der Poesie befl\u00fcgelt und erm\u00f6glichten es ihr, sich gedanklich in die L\u00fcfte zu erheben und vom Wind forttragen zu lassen. Deshalb liebte sie es, wenn ihr vorgelesen wurde. (Friedrich H\u00f6lderlin, Charles Baudelaire, Thomas Mann, Antonio Tabucchi und Fernando Pessoa z\u00e4hlten zu ihren Lieblingen.)<\/p>\n Ihre musikalischen Talente nahmen in ihrem Leben den intensivsten Raum ein, der wenig Platz zur Weiterentwicklung ihrer anderen gro\u00dfartigen Talente lie\u00df. F\u00fcr Martin war es dennoch nach Susans Tod ein gro\u00dfes Bed\u00fcrfnis, sich bei einer Ver\u00f6ffentlichung ihrer hinterlassenen Werke nicht auf ein reines Klangerlebnis zu beschr\u00e4nken, sondern ihre kreative Pers\u00f6nlichkeit allumfassend zu w\u00fcrdigen. In der bildenden K\u00fcnstlerin Julia Johannsen<\/em><\/strong> fand er eine Malerin, die unverz\u00fcglich die Dimension und Wichtigkeit der Unternehmung erkannte und sich auf die innere Suche nach den geeigneten Konzepten der Umsetzung begab. Mit ihren spannenden Bildkompositionen visualisiert sie die Kl\u00e4nge und l\u00e4sst damit das Unsichtbare sichtbar werden. Wenngleich die Bilder nach den Kompositionen entstanden, geben sie aufgrund ihrer Abstraktion dem Betrachter gen\u00fcgend Raum, sich eigene Geschichten dazu zu ersp\u00fcren.<\/p>\n Martin: \u201eAn Julia sch\u00e4tze ich ihre Eigenst\u00e4ndigkeit, ihre Energie, die Zielstrebigkeit bei der handwerklichen Umsetzung ihrer k\u00fcnstlerischen Ideen, ihre stets wachsame Beobachtungsgabe, ihr rasches Verst\u00e4ndnis, ihre Offenheit f\u00fcr Neues und die stetige Weiterentwicklung ihrer k\u00fcnstlerischen Ausdrucksm\u00f6glichkeiten. Julia ist es gelungen, den Nachtwind sichtbar zu machen. Sie hat die Gabe, ganz tief in das Meer im Innern einzutauchen und sich dem Augenblick hinzugeben.\u201c Eine besondere Herausforderung f\u00fcr Martin Weinert stellte die alternative Bildgestaltung eines Portraits seiner Frau dar, aber ein Foto sei eine schmerzhafte Abbildung einer unwiederbringlichen Vergangenheit. \u201eEin postum entstandenes Gem\u00e4lde schafft eine Verankerung im Jetzt, erm\u00f6glicht durch seine Transzendenz eine Verbindung hin\u00fcber zum anderen Ufer des dunklen Flusses, indem es das Unaussprechliche abbildet, das wir als das Mystische bezeichnen.\u201c erkl\u00e4rt er seine Gedanken und bezieht sich damit auf Ludwig Wittgenstein aus seinem 1918 erschienenen Werk “Tractatus logico-philosophicus”.<\/p>\n Die k\u00fcnstlerische Gestaltung des MediaBooks vertraute Martin einmal mehr Matthias Eckert<\/em><\/strong> von EYESPALAST in Weimar an, der alle auf Tough Tone Records erschienenen Susan Weinert Alben gestaltete. Die Digitalisierung der Gem\u00e4lde von Julia Johannsen und der Fotos der K\u00fcnstler \u00fcbernahm der Fotograf Rich Serra, der auch bereits die Fotos zu \u201eBeyond The Rainbow\u201c und \u201eDer Baum vor meinem Fenster\u201c beigesteuert hatte.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Weinert Rainbow Experience<\/strong><\/p>\n \u00a0<\/strong>Bei der musikalischen Umsetzung des NACHTWIND<\/strong> Projektes beschreitet Martin f\u00fcr sich v\u00f6llig neue Wege. Die Rolle des melodief\u00fchrenden Instrumentes besetzt er mit der franz\u00f6sischen Violinistin H\u00e9lo\u00efse Lefebvre<\/em><\/strong>, einer herausragenden jungen K\u00fcnstlerin, die zwischen den Hauptst\u00e4dten Paris und Berlin pendelt und sowohl in Frankreich als auch in Deutschland aufmerksame und stetig wachsende Beachtung findet. In Sebastian Voltz<\/em><\/strong> am Piano hat er einen Musiker an der Seite, der bereits im Susan Weinert Rainbow Trio mitwirkte und auf den letzten beiden gemeinsamen Alben der Weinerts \u201eBeyond The Rainbow\u201c und \u201eDer Baum vor meinem Fenster\u201c zu h\u00f6ren ist. Der studierte klassische Konzertpianist bringt geschickt sowohl seine klassischen Wurzeln als auch seine Erfahrungen in der Neuen Musik in den Klang des Ensembles ein und verleiht ihm damit gro\u00dfe Eigenst\u00e4ndigkeit. Neu im Team ist der junge Schlagzeuger und Percussionist Daniel Weber<\/em><\/strong>, der den Begriff Percussion<\/em> sehr weit fasst und neben dem Schlagzeug auch zahlreiche Gongs, Klangschalen, Gl\u00f6ckchen, Zimbeln sowie diverse K\u00fcchenutensilien einsetzt, was dem Bandsound eine schon kosmische Tiefe gibt.<\/p>\n \u201eIch f\u00fchle mich sehr wohl in dieser Besetzung. Die Begeisterung f\u00fcr die Musik meiner Frau, die W\u00fcrdigung ihrer Pers\u00f6nlichkeit, der Respekt vor ihrem k\u00fcnstlerischen Werk bei meinen drei Mitmusikern, all das ber\u00fchrt mich jedes Mal aufs Neue. Jeder im Team bringt sich voll ein und gibt all seine Leidenschaft, Kreativit\u00e4t und k\u00fcnstlerische Kompetenz in das gemeinsame NACHTWIND-Projekt. Dass erfreut mein Herz und macht mich gl\u00fccklich. Ich wollte den meiner Frau eigenen Klangkosmos in einem ganz neuen Gewand pr\u00e4sentieren, um die Kompositionen von einem anderen Standpunkt aus beleuchten zu k\u00f6nnen. Dazu bedarf es starker Musikerpers\u00f6nlichkeiten mit viel Erfahrung und Feingef\u00fchl. In H\u00e9lo\u00efse, Sebastian und Daniel habe ich genau die richtigen Partner zur Umsetzung dieser k\u00fcnstlerischen Idee gefunden. \u201c<\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/strong>Zur Produktion<\/strong>: In einer mehrt\u00e4gigen Arbeitsphase im wundersch\u00f6nen Morillon in der Touraine (\u201eDer Garten Frankreichs\u201c) wurden die Kompositionen einstudiert und wenige Wochen sp\u00e4ter im Studio La Buissonne in Pernes-les-Fontaines in der Provence aufgenommen. Das Team um G\u00e9rard de Haro mit Nicolas Baillard und Matteo Fontaine sp\u00fcrte sofort den besonderen Geist, der in der Produktion des NACHTWIND Albums steckt und scheute keine M\u00fche, mit aufwendiger Mikrofonierung den komplexen Klangapparat abzubilden. Die hervorragende Soundqualit\u00e4t von NACHTWIND verdankt sich dem unerm\u00fcdlichen und leidenschaftlichen Einsatz der drei Soundingenieure. Martin Weinert erinnert sich: \u201eIm Studio hatten wir unverz\u00fcglich eine ganz besondere Stimmung. Wir waren gut vorbereitet und eingespielt, was uns in die Lage versetzte, ganz offensiv zu musizieren und Risiken einzugehen. Viele St\u00fccke haben wir bei den Aufnahmen v\u00f6llig anders interpretiert als bei den Proben. Der Anteil an spontaner Improvisation ist sehr hoch. Jeder stellte seine individuellen Talente in den Dienst des Gesamtkontextes ohne sich dabei in den Vordergrund zu dr\u00e4ngen, wodurch NACHTWIND ein wirkliches Bandalbum geworden ist und mich sehr gl\u00fccklich macht. Mir war es wichtig, den Klang der ungespielten Noten abzubilden, Stille zuzulassen und uns im Kollektiv ganz dem jeweiligen Augenblick anzuvertrauen,\u201c<\/p>\n <\/p>\n Die<\/strong> Kompositionen:<\/strong> Die acht Kompositionen erz\u00e4hlen unterschiedliche Geschichten. Den ersten drei St\u00fccken liegen \u00dcberlegungen zum Begriff der Zeit zugrunde. \u201eDer Augenblick<\/em><\/strong>\u201c als Opener versteht das Leben als eine Aneinanderreihung von Augenblicken, die f\u00fcr sich allein stehen k\u00f6nnen und dennoch gleichzeitig die Ewigkeit sind, unter der Voraussetzung, dass wir darunter anstelle unendlicher Zeitdauer die Unzeitlichkeit verstehen. \u201eDie Endlichkeit<\/em><\/strong>\u201c beleuchtet dazu im Gegensatz die Begrenztheit des irdischen Daseins. Susan schrieb diese Komposition am 5.11.2019, nachdem sie vom Tod von Jan-Erik Kongshaug erfahren hatte, dem genialen Tonmeister des Rainbow Studios in Oslo, den Susan sehr sch\u00e4tzte und zu dem sie eine ganz besondere Verbindung hatte. In diesem St\u00fcck verarbeitet sie ihre Trauer \u00fcber den Tod dieses f\u00fcr sie sehr wichtigen Menschen und l\u00e4sst die Ahnung ihres eigenen nahenden Todes einflie\u00dfen.<\/p>\n \u201eDer Fluss<\/em><\/strong>\u201c ist eine Komposition von Susan aus der Mitte der 80er Jahre. Thematisch erinnert er an den Fluss des Lebens, der stetig flie\u00dft und niemals anh\u00e4lt, dass alles in Bewegung ist und wir nichts und niemanden festhalten k\u00f6nnen. \u201eBunte Lichter in der Dunkelheit<\/em><\/strong>\u201c entstand in der Adventszeit 2019. Die Fenster von Susans Studio gehen Richtung Garten, wo sie zur Weihnachtszeit stets alles mit bunten Lichtern schm\u00fcckte, was eine ganz wohlige und heimelige Atmosph\u00e4re schuf, an welcher sich die Weinerts beim Musizieren erfreuten.<\/p>\n \u201eFr\u00fch morgens\u201c<\/em><\/strong> reflektiert all die Hoffnungen und Gef\u00fchle der Dankbarkeit f\u00fcr das Geschenk, welches der Tagesanbruch darstellt. \u201eSonnenwende<\/em><\/strong>\u201c ist Susans letzte Komposition. Sie entstand am Tag der Wintersonnenwende des Jahres 2019 am 22. Dezember. \u201eNovember<\/em><\/strong>\u201c gibt seine Entstehungszeit ebenfalls bereits im Namen preis. Ein ruhiges und sehr melodisches St\u00fcck, welches der Violinistin H\u00e9lo\u00efse Lefebvre wie auf den Leib geschneidert zu sein scheint. Mit \u201eDie Kraniche<\/em><\/strong>\u201c beschlie\u00dft eine Komposition das Album, die Susan schon auf \u201eBeyond The Rainbow<\/em>\u201c aufgenommen hatte, erinnert melancholisch an eine Begegnung zwei Tage vor Susans Tod und wurde f\u00fcr Martin zu einer Metapher: An besagtem Tag Ende Februar 2019, zwei Tage vor ihrem Tod, kreisten Kraniche \u00fcber ihrem Haus und Susan deutete das Kreisen der V\u00f6gel als Ruf, sich mit auf die Reise zu begeben: \u201eH\u00f6rst Du Martin, sie rufen mich und wollen, dass ich mitfliege.\u201c (Susan war stets tief ber\u00fchrt von den melancholischen Rufen dieser Tiere und hatte gro\u00dfen Respekt vor deren Leistung, zweimal im Jahr auf diese lange, kr\u00e4ftezehrende und gef\u00e4hrliche Reise aufzubrechen.)Der Filmemacher und Autor Werner Herzog schrieb 1974 in seinen Tagebuchaufzeichnungen w\u00e4hrend seines Fu\u00dfmarsches von M\u00fcnchen nach Paris, die sp\u00e4ter unter dem Titel \u201eVom Gehen im Eis<\/em>\u201c sowohl als Buch als auch in H\u00f6rbuchform, von ihm selbst gelesen, erschienen: \u201eWie der Regenbogen sind die Kraniche f\u00fcr den, der geht, eine Metapher.\u201c<\/p>\n <\/p>\n Erweiterung der Ziele:<\/strong> Im Zuge der umfangreichen und zeitintensiven Arbeitsprozesse bei der Entwicklung der Umsetzung der k\u00fcnstlerischen Ideen erwuchs immer deutlicher der Wunsch, auch Videokunst in das Projekt einzubinden und auf diese Weise den ohnehin weit gesteckten Rahmen auszudehnen. So wuchs der Kreis der am NACHTWIND Projekt beteiligten K\u00fcnstler um die Multimedia K\u00fcnstlerin Klaudia Stoll, den Sandmaler Chris Kaiser, den Maler, Street Artist und Skulpturist David Kaps sowie die beiden Performance- und Tanzk\u00fcnstlerinnen Sarah Gros und B\u00e9reng\u00e8re Brulebois. Nach intensiver Auseinandersetzung mit den Kompositionen entstanden Kunstvideos zu den Aufnahmen, die als Official Videos ver\u00f6ffentlicht werden. Ein QR-Code im Booklet f\u00fchrt zu den Videos und Beitr\u00e4gen zur jeweiligen Entstehungsgeschichte sowie Hintergrundinformationen.<\/p>\n Reflexion der Produktion:<\/strong> Das NACHTWIND Projekt hat einen langen Entwicklungs- und Reifeprozess durchlaufen und enth\u00e4lt viele Facetten. Im Mittelpunkt stehen ohne Zweifel Aufbruch und Neubeginn auf der Basis eines k\u00fcnstlerischen Erbes, die Liebe und Verbundenheit zu einem Menschen weit \u00fcber die Grenzen eines irdischen Daseins hinaus, gute Gedanken und Erinnerungen, sowie eine gro\u00dfe Portion Dankbarkeit und Respekt. Auf dieser Basis entstand schlie\u00dflich ein besonderes Album, welches aufwendig produziert als MediaBook erscheint und jeden dazu einl\u00e4dt, den Kl\u00e4ngen zu lauschen, die Bilder zu schauen, die Texte zu lesen und die Videos auf sich wirken zu lassen. Letztlich stellt das Album ein Gesamtkunstwerk dar, einen Schmelztiegel verschiedener k\u00fcnstlerischer Ans\u00e4tze bei der Auseinandersetzung mit den Themen Liebe, Leben, Tod, Transzendenz und Aufbau eines neuen Selbst- und Weltbezuges. Letztendlich ist es auch eine Einladung, sich mit auf die gedanklich bereichernde und sinnliche Reise jenseits des Regenbogens zu begeben.<\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/strong><\/p>\n Mitwirkende:<\/strong><\/p>\n H\u00e9lo\u00efse Lefebvre \u2013 Violine<\/p>\n Sebastian Voltz \u2013 Piano<\/p>\n Daniel Weber – Schlagzeug & Percussion<\/p>\n Martin Weinert \u2013 Kontrabass<\/p>\n <\/p>\n Julia Johannsen – NACHTWIND Bilder Serie & Portr\u00e4t von Susan Weinert<\/p>\n Klaudia Stoll \u2013 Multimedia<\/p>\n B\u00e9reng\u00e8re Brulebois \u2013 Tanz<\/p>\n Sarah Gros \u2013 Schattentanz<\/p>\n Chris Kaiser – Sandmalerei, Multimedia<\/p>\n David Kaps \u2013 Skulptur<\/p>\n Matthias Eckert \u2013 Design<\/p>\n <\/p>\n Rich Serra \u2013 Fotografie<\/p>\n G\u00e9rard de Haro – Recording & Mixing<\/p>\n Nicolas Baillard – Recording & Mastering<\/p>\n Matteo Fontaine \u2013 Recording<\/p>\n Nicol Br\u00fcninghaus & Gereon Schoplick – Lektorat & Korrektorat<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Trackliste:<\/strong><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u201eIhr fragt nach dem Geheimnis des Todes. 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