![\"\"](\"http:\/\/www.qrious.de\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/JOHN-ADAMS-Collected-Works-web-300x300.jpg\")
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Nonesuch Records ver\u00c3\u00b6ffentlicht am 01. Juli 2022 die umfangreiche Sammlung John Adams Collected Works<\/strong>, eine Box mit Aufnahmen der mehr als vier Jahrzehnte w\u00c3\u00a4hrenden Zusammenarbeit des Komponisten mit dem Label. Die Ver\u00c3\u00b6ffentlichung beinhaltet zwei ausf\u00c3\u00bchrliche Booklets mit neuen Essays und Anmerkungen von Timo Andres, Julia Bullock, Robert Hurwitz, Nico Muhly und Jake Wilder-Smith.<\/p>\n Nonesuch gab 1985 das erste Album mit John Adams heraus. In jenem Jahr verpflichtete ihn das Label exklusiv, seitdem ver\u00c3\u00b6ffentlichte es 42 Ersteinspielungen und 31 Solo-Alben des K\u00c3\u00bcnstlers, darunter sechs ungek\u00c3\u00bcrzte Opern, Oratorien sowie weitere B\u00c3\u00bchnenproduktionen. Vier von Adams\u00ca\u00bc Nonesuch-Einspielungen gewannen \u00e2\u20ac\u201c neben anderen Auszeichnungen \u00e2\u20ac\u201c Grammy Awards.<\/p>\n \u00e2\u20ac\u0153John Adams\u00ca\u00bc Einstieg beim Label war eines der zentralen Ereignisse in der Geschichte unseres Unternehmens\u00e2\u20ac\u0153, sagt Robert Hurwitz, langj\u00c3\u00a4hriger Pr\u00c3\u00a4sident und gegenw\u00c3\u00a4rtiger Vorstand von Nonesuch Records. \u00e2\u20ac\u017eDie Idee, dass ein Label s\u00c3\u00a4mtliche Werke seines meistgesch\u00c3\u00a4tzten Komponisten einspielt, hat sich im Plattengesch\u00c3\u00a4ft schon lange bew\u00c3\u00a4hrt, vor allem bei Columbia mit Strawinsky, bei EMI mit Britten und bei der Deutschen Grammophon mit Stockhausen.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n \u00e2\u20ac\u0153W\u00c3\u00a4hrend die meisten Strawinsky-Einspielungen von Columbia Jahrzehnte nach der Urauff\u00c3\u00bchrung der Werke entstanden und viele der gro\u00c3\u0178artigen Britten-Aufnahmen von EMI erst nach seinem Tod erschienen sind, ist die Nonesuch Sammlung insofern einzigartig, als die Einspielungen alle zeitnah gemacht wurden, meist innerhalb weniger Monate nach der Urauff\u00c3\u00bchrung eines St\u00c3\u00bccks. Jede Aufnahme wurde entweder von John Adams dirigiert oder entstand unter genauer Aufsicht des Komponisten, der \u00e2\u20ac\u201c wenn er nicht auf dem Dirigentenpodest stand \u00e2\u20ac\u201c bei jedem Album in der Regiekabine sa\u00c3\u0178.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n Hurwitz f\u00c3\u00a4hrt fort: \u00e2\u20ac\u017eAls sich das Plattengesch\u00c3\u00a4ft \u00c3\u00a4nderte, erkannten wir die Notwendigkeit, diese unglaubliche Leistung in physischer Form zu bewahren. Die Bedeutung von Musik f\u00c3\u00bcr unsere Kultur darf nicht untersch\u00c3\u00a4tzt werden, und der Gedanke war schwer vorstellbar, dass in Zukunft ein Gro\u00c3\u0178teil der Musik nur noch digital verf\u00c3\u00bcgbar sein w\u00c3\u00bcrde.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n \u00e2\u20ac\u017eBei der Herstellung der Box haben wir etwas Platz freigelassen, denn Nonesuch plant, John Adams\u00ca\u00bc Werk weiterhin aufzuzeichnen.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n John Adams nimmt eine einzigartige Stellung in der Musikwelt ein. Seit Langem gesch\u00c3\u00a4tzt von den weltweit f\u00c3\u00bchrenden Orchestern und Dirigenten, Instrumentalsolisten und S\u00c3\u00a4ngern, Choreografen und Operndirektoren, z\u00c3\u00a4hlen seine Arbeiten zu den meistaufgef\u00c3\u00bchrten der gesamten zeitgen\u00c3\u00b6ssischen Musik. Fr\u00c3\u00bch in seiner Karriere war Adams Residenzk\u00c3\u00bcnstler des San Francisco Symphony (1982\u00e2\u20ac\u201c85) sowie Urheber der erfolgreichen und kontroversen Reihe des Orchesters New and Unusual Music \u00e2\u20ac\u201c Neue und au\u00c3\u0178ergew\u00c3\u00b6hnliche Musik. Viele der Meilensteine seiner Orchesterwerke waren f\u00c3\u00bcr das San Francisco Symphony geschrieben und wurden von ihm uraufgef\u00c3\u00bchrt, einschlie\u00c3\u0178lich Harmonium (1981), Grand Pianola Music (1982), Harmonielehre (1985) und Absolute Jest (2012).<\/p>\n 1985 begann Adams eine Zusammenarbeit mit Regisseur Peter Sellars, die w\u00c3\u00a4hrend mehr als drei Jahrzehnten zu bahnbrechenden Opern und Oratorien f\u00c3\u00bchrte: Nixon in China (1987) und The Death of Klinghoffer (1991), beide Libretti von Alice Goodman; El Ni\u00c3\u00b1o (2000), Doctor Atomic (2005), A Flowering Tree (2006), The Gospel According to the Other Mary (2012) sowie Girls of the Golden West (2017).<\/p>\n Seit 2009 hat Adams die Stellung des K\u00c3\u00bcnstlerischen Leiters beim Los Angeles Philharmonic inne, wo er ma\u00c3\u0178geblich zum Erfolg von Green Umbrella beitrug, einer \u00c3\u00a4u\u00c3\u0178erst kreativen Reihe f\u00c3\u00bcr Neue Musik.<\/p>\n Adams ist zudem ein bedeutender F\u00c3\u00b6rderer der jungen Generation amerikanischer Komponisten. Adams\u00ca\u00bc Label-Kollege, der Komponist und Pianist Timo Andres, schreibt in seinem Begleittext: \u00e2\u20ac\u017eIch glaube, es ist keine \u00c3\u0153bertreibung, wenn ich sage, dass, als Road Movie mir als Studienanf\u00c3\u00a4nger in den Scho\u00c3\u0178 fiel, es eine Kettenreaktion ausl\u00c3\u00b6ste, die mich dahin f\u00c3\u00bchrte, wo ich jetzt bin … Johns Musik ist eine derartige Konstante in meinem Leben gewesen, dass sie eine grundlegende Ebene meines Bewusstseins erreicht hat \u00e2\u20ac\u201c sie ist Teil der Art und Weise, wie ich mittlerweile Musik h\u00c3\u00b6re.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n In diesem Jahr legte das Tonhalle Orchester Z\u00c3\u00bcrich von Januar bis M\u00c3\u00a4rz einen Schwerpunkt auf Adams\u00ca\u00bc Musik. Ebenso werden Orchester auf der ganzen Welt bedeutende Auff\u00c3\u00bchrungen seiner Werke geben, darunter das Cincinnati Symphony Orchestra, das NDR Elbphilharmonie Orchester, Hong Kong Philharmonic und das Budapest Festival Orchestra. In diesem Fr\u00c3\u00bchling wird Adams\u00ca\u00bc Klavierkonzert Must the Devil Have All the Good Tunes? weltweit von Orchestern gespielt: in Seattle, St. Louis, Cleveland, Z\u00c3\u00bcrich, Island, G\u00c3\u00b6teborg und San Francisco; fr\u00c3\u00bch in diesem Jahr leitete Adams zudem eine Auff\u00c3\u00bchrung des Werks beim Cleveland Orchestra mit Jeremy Denk. Im September 2022 wird Adams\u00ca\u00bc neue Oper Antony & Cleopatra die 100. Spielzeit der San Francisco Opera er\u00c3\u00b6ffnen.<\/p>\n Nonesuch Records unterhielt in seiner Geschichte enge Beziehungen zu modernen Komponisten. W\u00c3\u00a4hrend der Jahre von Tracey Sterne machte das Label mehrfach Aufzeichnungen von Elliott Carter, George Crumb, Charles Wuorinen und William Bolcom. Seit 1985 gab Nonesuch vielfach Einspielungen der Werke von Philip Glass, Stephen Sondheim, Laurie Anderson, Caroline Shaw, Louis Andriessen, John Zorn, Adam Guettel, Henryk G\u00c3\u00b3recki, Timo Andres, Nico Muhly und Donnacha Dennehy heraus. Ebenso wie bei John Adams zeichnete Nonesuch seit 1985 auch bei Steve Reich jedes seiner neuen Musikwerke auf und wird Anfang 2023 ebenfalls eine Sammlung seines Gesamtwerks ver\u00c3\u00b6ffentlichen.<\/p>\n Obwohl 35 der 40 CDs aus Collected Works Nonesuch-Einspielungen beinhalten, schlie\u00c3\u0178t die Sammlung auch Aufnahmen anderer Plattenlabels ein: die Einspielung des Los Angeles Philharmonic von The Gospel According to the Other Mary sowie Must the Devil Have All the Good Tunes? mit Yuja Wang von der Deutschen Grammophon. Zudem eine Aufnahme von Christina und Michelle Naughton von Roll Over Beethoven bei Warner Classics sowie die Aufzeichnung des San Francisco Symphony von Absolute Jest und Grand Pianola Music. Die Einspielung der Berliner Philharmoniker von Harmonielehre unter Leitung von Adams ist die letzte CD der Reihe und bildet den Abschluss, w\u00c3\u00a4hrend die Ersteinspielung dieses St\u00c3\u00bccks mit dem San Francisco Symphony unter Leitung von Edo de Waart bei Nonesuch die Sammlung er\u00c3\u00b6ffnet.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n [:en] <\/p>\n Nonesuch Records ver\u00c3\u00b6ffentlicht am 01. Juli 2022 die umfangreiche Sammlung John Adams Collected Works<\/strong>, eine Box mit Aufnahmen der mehr als vier Jahrzehnte w\u00c3\u00a4hrenden Zusammenarbeit des Komponisten mit dem Label. Die Ver\u00c3\u00b6ffentlichung beinhaltet zwei ausf\u00c3\u00bchrliche Booklets mit neuen Essays und Anmerkungen von Timo Andres, Julia Bullock, Robert Hurwitz, Nico Muhly und Jake Wilder-Smith.<\/p>\n Nonesuch gab 1985 das erste Album mit John Adams heraus. In jenem Jahr verpflichtete ihn das Label exklusiv, seitdem ver\u00c3\u00b6ffentlichte es 42 Ersteinspielungen und 31 Solo-Alben des K\u00c3\u00bcnstlers, darunter sechs ungek\u00c3\u00bcrzte Opern, Oratorien sowie weitere B\u00c3\u00bchnenproduktionen. Vier von Adams\u00ca\u00bc Nonesuch-Einspielungen gewannen \u00e2\u20ac\u201c neben anderen Auszeichnungen \u00e2\u20ac\u201c Grammy Awards.<\/p>\n \u00e2\u20ac\u0153John Adams\u00ca\u00bc Einstieg beim Label war eines der zentralen Ereignisse in der Geschichte unseres Unternehmens\u00e2\u20ac\u0153, sagt Robert Hurwitz, langj\u00c3\u00a4hriger Pr\u00c3\u00a4sident und gegenw\u00c3\u00a4rtiger Vorstand von Nonesuch Records. \u00e2\u20ac\u017eDie Idee, dass ein Label s\u00c3\u00a4mtliche Werke seines meistgesch\u00c3\u00a4tzten Komponisten einspielt, hat sich im Plattengesch\u00c3\u00a4ft schon lange bew\u00c3\u00a4hrt, vor allem bei Columbia mit Strawinsky, bei EMI mit Britten und bei der Deutschen Grammophon mit Stockhausen.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n \u00e2\u20ac\u0153W\u00c3\u00a4hrend die meisten Strawinsky-Einspielungen von Columbia Jahrzehnte nach der Urauff\u00c3\u00bchrung der Werke entstanden und viele der gro\u00c3\u0178artigen Britten-Aufnahmen von EMI erst nach seinem Tod erschienen sind, ist die Nonesuch Sammlung insofern einzigartig, als die Einspielungen alle zeitnah gemacht wurden, meist innerhalb weniger Monate nach der Urauff\u00c3\u00bchrung eines St\u00c3\u00bccks. Jede Aufnahme wurde entweder von John Adams dirigiert oder entstand unter genauer Aufsicht des Komponisten, der \u00e2\u20ac\u201c wenn er nicht auf dem Dirigentenpodest stand \u00e2\u20ac\u201c bei jedem Album in der Regiekabine sa\u00c3\u0178.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n Hurwitz f\u00c3\u00a4hrt fort: \u00e2\u20ac\u017eAls sich das Plattengesch\u00c3\u00a4ft \u00c3\u00a4nderte, erkannten wir die Notwendigkeit, diese unglaubliche Leistung in physischer Form zu bewahren. Die Bedeutung von Musik f\u00c3\u00bcr unsere Kultur darf nicht untersch\u00c3\u00a4tzt werden, und der Gedanke war schwer vorstellbar, dass in Zukunft ein Gro\u00c3\u0178teil der Musik nur noch digital verf\u00c3\u00bcgbar sein w\u00c3\u00bcrde.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n \u00e2\u20ac\u017eBei der Herstellung der Box haben wir etwas Platz freigelassen, denn Nonesuch plant, John Adams\u00ca\u00bc Werk weiterhin aufzuzeichnen.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n John Adams nimmt eine einzigartige Stellung in der Musikwelt ein. Seit Langem gesch\u00c3\u00a4tzt von den weltweit f\u00c3\u00bchrenden Orchestern und Dirigenten, Instrumentalsolisten und S\u00c3\u00a4ngern, Choreografen und Operndirektoren, z\u00c3\u00a4hlen seine Arbeiten zu den meistaufgef\u00c3\u00bchrten der gesamten zeitgen\u00c3\u00b6ssischen Musik. Fr\u00c3\u00bch in seiner Karriere war Adams Residenzk\u00c3\u00bcnstler des San Francisco Symphony (1982\u00e2\u20ac\u201c85) sowie Urheber der erfolgreichen und kontroversen Reihe des Orchesters New and Unusual Music \u00e2\u20ac\u201c Neue und au\u00c3\u0178ergew\u00c3\u00b6hnliche Musik. Viele der Meilensteine seiner Orchesterwerke waren f\u00c3\u00bcr das San Francisco Symphony geschrieben und wurden von ihm uraufgef\u00c3\u00bchrt, einschlie\u00c3\u0178lich Harmonium (1981), Grand Pianola Music (1982), Harmonielehre (1985) und Absolute Jest (2012).<\/p>\n 1985 begann Adams eine Zusammenarbeit mit Regisseur Peter Sellars, die w\u00c3\u00a4hrend mehr als drei Jahrzehnten zu bahnbrechenden Opern und Oratorien f\u00c3\u00bchrte: Nixon in China (1987) und The Death of Klinghoffer (1991), beide Libretti von Alice Goodman; El Ni\u00c3\u00b1o (2000), Doctor Atomic (2005), A Flowering Tree (2006), The Gospel According to the Other Mary (2012) sowie Girls of the Golden West (2017).<\/p>\n Seit 2009 hat Adams die Stellung des K\u00c3\u00bcnstlerischen Leiters beim Los Angeles Philharmonic inne, wo er ma\u00c3\u0178geblich zum Erfolg von Green Umbrella beitrug, einer \u00c3\u00a4u\u00c3\u0178erst kreativen Reihe f\u00c3\u00bcr Neue Musik.<\/p>\n Adams ist zudem ein bedeutender F\u00c3\u00b6rderer der jungen Generation amerikanischer Komponisten. Adams\u00ca\u00bc Label-Kollege, der Komponist und Pianist Timo Andres, schreibt in seinem Begleittext: \u00e2\u20ac\u017eIch glaube, es ist keine \u00c3\u0153bertreibung, wenn ich sage, dass, als Road Movie mir als Studienanf\u00c3\u00a4nger in den Scho\u00c3\u0178 fiel, es eine Kettenreaktion ausl\u00c3\u00b6ste, die mich dahin f\u00c3\u00bchrte, wo ich jetzt bin … Johns Musik ist eine derartige Konstante in meinem Leben gewesen, dass sie eine grundlegende Ebene meines Bewusstseins erreicht hat \u00e2\u20ac\u201c sie ist Teil der Art und Weise, wie ich mittlerweile Musik h\u00c3\u00b6re.\u00e2\u20ac\u0153<\/p>\n In diesem Jahr legte das Tonhalle Orchester Z\u00c3\u00bcrich von Januar bis M\u00c3\u00a4rz einen Schwerpunkt auf Adams\u00ca\u00bc Musik. Ebenso werden Orchester auf der ganzen Welt bedeutende Auff\u00c3\u00bchrungen seiner Werke geben, darunter das Cincinnati Symphony Orchestra, das NDR Elbphilharmonie Orchester, Hong Kong Philharmonic und das Budapest Festival Orchestra. In diesem Fr\u00c3\u00bchling wird Adams\u00ca\u00bc Klavierkonzert Must the Devil Have All the Good Tunes? weltweit von Orchestern gespielt: in Seattle, St. Louis, Cleveland, Z\u00c3\u00bcrich, Island, G\u00c3\u00b6teborg und San Francisco; fr\u00c3\u00bch in diesem Jahr leitete Adams zudem eine Auff\u00c3\u00bchrung des Werks beim Cleveland Orchestra mit Jeremy Denk. Im September 2022 wird Adams\u00ca\u00bc neue Oper Antony & Cleopatra die 100. Spielzeit der San Francisco Opera er\u00c3\u00b6ffnen.<\/p>\n Nonesuch Records unterhielt in seiner Geschichte enge Beziehungen zu modernen Komponisten. W\u00c3\u00a4hrend der Jahre von Tracey Sterne machte das Label mehrfach Aufzeichnungen von Elliott Carter, George Crumb, Charles Wuorinen und William Bolcom. Seit 1985 gab Nonesuch vielfach Einspielungen der Werke von Philip Glass, Stephen Sondheim, Laurie Anderson, Caroline Shaw, Louis Andriessen, John Zorn, Adam Guettel, Henryk G\u00c3\u00b3recki, Timo Andres, Nico Muhly und Donnacha Dennehy heraus. Ebenso wie bei John Adams zeichnete Nonesuch seit 1985 auch bei Steve Reich jedes seiner neuen Musikwerke auf und wird Anfang 2023 ebenfalls eine Sammlung seines Gesamtwerks ver\u00c3\u00b6ffentlichen.<\/p>\n Obwohl 35 der 40 CDs aus Collected Works Nonesuch-Einspielungen beinhalten, schlie\u00c3\u0178t die Sammlung auch Aufnahmen anderer Plattenlabels ein: die Einspielung des Los Angeles Philharmonic von The Gospel According to the Other Mary sowie Must the Devil Have All the Good Tunes? mit Yuja Wang von der Deutschen Grammophon. Zudem eine Aufnahme von Christina und Michelle Naughton von Roll Over Beethoven bei Warner Classics sowie die Aufzeichnung des San Francisco Symphony von Absolute Jest und Grand Pianola Music. Die Einspielung der Berliner Philharmoniker von Harmonielehre unter Leitung von Adams ist die letzte CD der Reihe und bildet den Abschluss, w\u00c3\u00a4hrend die Ersteinspielung dieses St\u00c3\u00bccks mit dem San Francisco Symphony unter Leitung von Edo de Waart bei Nonesuch die Sammlung er\u00c3\u00b6ffnet.<\/p>\n [:]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" [:de] Nonesuch Records ver\u00c3\u00b6ffentlicht am 01. Juli 2022 die umfangreiche Sammlung John Adams Collected Works, eine Box mit Aufnahmen der mehr als vier Jahrzehnte w\u00c3\u00a4hrenden Zusammenarbeit des Komponisten mit dem Label. Die Ver\u00c3\u00b6ffentlichung beinhaltet zwei ausf\u00c3\u00bchrliche Booklets mit neuen Essays und Anmerkungen von Timo Andres, Julia Bullock, Robert Hurwitz, Nico Muhly und Jake Wilder-Smith. 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