![\"\"](\"https:\/\/www.qrious.de\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/BPM-Cover-300x300.jpg\")
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FRISCHE JAZZ-IMPULSE AUS PORTUGAL<\/u><\/strong><\/span><\/p>\n Der 31-j\u00c3\u00a4hrige S\u00c3\u00a4nger, Songwriter und Musiker Salvador Sobral <\/strong>pr\u00c3\u00a4sentiert mit \u00e2\u20ac\u017eBPM\u00e2\u20ac\u0153<\/strong> sein bislang pers\u00c3\u00b6nlichstes Album. 13 neue Songs, erstmals komplett von ihm selbst initiiert, vermitteln einen tiefen, gleichsam beschwingten Einblick in das Leben des Mannes, der sich schon fr\u00c3\u00bch dem Jazz verschrieben hatte, und \u00c3\u00bcber einen Umweg zum Jazz zur\u00c3\u00bcckfand.<\/span><\/p>\n 2017 nahm er am Eurovision Song Contest teil und es geschah, was keiner f\u00c3\u00bcr m\u00c3\u00b6glich hielt: Salvador Sobral<\/strong> holte den Sieg an die s\u00c3\u00bcdliche Spitze der Iberischen Halbinsel – ein Novum f\u00c3\u00bcr Portugal. Wohl f\u00c3\u00bchlte er sich als Teilnehmer des TV-Spektakels allerdings bereits vor dem Finale des ESC nicht, kam er doch vom Jazz, einer g\u00c3\u00a4nzlich anderen musikalischen Sprache als der, die auf der ganz gro\u00c3\u0178en Showb\u00c3\u00bchne gesprochen wird. Zum Jazz kehrte er schlie\u00c3\u0178lich nach \u00c3\u00bcberstandener Herztransplantation mit dem 2019 erschienenen Album \u00e2\u20ac\u017eParis Lisboa<\/strong>\u00e2\u20ac\u0153 zur\u00c3\u00bcck. Ein Jahr sp\u00c3\u00a4ter folgte \u00e2\u20ac\u017eAlma Nuestra<\/strong>\u00e2\u20ac\u0153, ein Geniestreich in Sachen zwischenmenschlicher Interaktion. Die F\u00c3\u00a4hrte der Verbindungssuche setzt Sobral jetzt mit teils neubesetzter Band auf \u00e2\u20ac\u017eBPM<\/strong>\u00e2\u20ac\u0153 fort. Es geht um verbindende Pulsschl\u00c3\u00a4ge zwischen Menschen, zwischen den ausf\u00c3\u00bchrenden Musikern und zwischen Sobral und seinen Zuh\u00c3\u00b6rern. Reich an feinjustierten Nuancen, gleichsam ausdrucksstark, erz\u00c3\u00a4hlt Salvador Sobral<\/strong> in \u00e2\u20ac\u017eBPM<\/strong>\u00e2\u20ac\u0153 aus seinem Leben, und damit beispielhaft und eindringlich aus unser aller Leben. Zur Einstimmung auf \u00e2\u20ac\u017eBPM<\/strong>\u00e2\u20ac\u0153 hat er seine Gedanken selbst zusammengefasst:<\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00e2\u20ac\u017eSeit dem Beginn meiner Karriere, f\u00c3\u00bchlte ich mich immer wohler dabei, Songs anderer K\u00c3\u00bcnstler zu singen. Es stimmt schon, dass ich versucht war, zu meinen vorherigen Alben den einen oder anderen Song aus eigener Feder beizusteuern.<\/span><\/p>\n Aber ich kann wirklich nicht behaupten, meine Songwriting-Ader tats\u00c3\u00a4chlich genutzt zu haben – sie blieb ein haard\u00c3\u00bcnnes \u00c3\u201ederchen. Um im Bilde zu bleiben: Die Herangehensweise an dieses neue Album f\u00c3\u00bchlte sich wie das Offenlegen meiner kompletten Aorta an.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Selbstverst\u00c3\u00a4ndlich w\u00c3\u00a4re es ohne Leo Aldrey<\/strong>, meinen Hauptmitstreiter in der Musik und im Leben, nicht soweit gekommen. Als ich ihn 2010 an der Taller de Musics<\/strong> in Barcelona kennenlernte, war ich davon \u00c3\u00bcberzeugt, dass ich das American Jazz Songbook f\u00c3\u00bcr den Rest meines Lebens singen wollte. Heute beschuldige ich diesen lieben Freund \u00c3\u00b6ffentlich daf\u00c3\u00bcr, mich entf\u00c3\u00bchrt, f\u00c3\u00bcr mehrere N\u00c3\u00a4chte in einen Raum eingesperrt, und mich zum Schreiben von Songs gezwungen zu haben. Seither sind viele Jahre verstrichen, aber die Dynamik zwischen uns hat sich genauso wenig ver\u00c3\u00a4ndert wie seine Methoden. Lediglich die Gr\u00c3\u00b6\u00c3\u0178e seines Raums hat an Volumen gewonnen. Im Februar 2020 nahmen wir f\u00c3\u00bcr einen Monat ein Haus inmitten von Alentejo in Beschlag, um Songs zu schreiben.<\/span><\/p>\n Leo<\/strong> versteht stets vollkommen, was ich in meiner Musik mitteilen m\u00c3\u00b6chte, und auch, wie ich mich mitteilen m\u00c3\u00b6chte. Er holt das Beste aus meinen F\u00c3\u00a4higkeiten heraus, und l\u00c3\u00a4sst mich immer wieder ein paar weitere Facetten meines K\u00c3\u00b6nnens entdecken. Als es um den Produzenten f\u00c3\u00bcr dieses Album ging, bestand kein Zweifel daran, dass er meine erste Wahl sein w\u00c3\u00bcrde – schlie\u00c3\u0178lich war er mit den neuen Songs bereits seit ihren Entstehungsphasen bestens vertraut gewesen.<\/span><\/p>\n Im Oktober 2020 hatten wir ungef\u00c3\u00a4hr 17 Song-Keimlinge, oder, wenn man so will, 17 Song-Skizzen versammelt. Die wollte ich im n\u00c3\u00a4chsten Schritt meiner Band vorstellen, um sie mit ihr zu proben, und um sie in lebendiger Form mit meinen Musikern sp\u00c3\u00bcren zu k\u00c3\u00b6nnen. Es sollte gro\u00c3\u0178artig werden! Aber… die Proben wurden geplant, abgesagt und erneut geplant, insgesamt dreimal. Jedes Mal, wenn wir ins Studio gehen wollten, machte uns das Virus einen Strich durch die Rechnung. Beim vierten Versuch, zwei Tage vor der ersten Probe, rief mich Max Agnas<\/strong>, unser Pianist, an. Seine Stimme klang verzweifelt. Er hatte sich einen B\u00c3\u00a4nderriss zugezogen musste operiert werden, weswegen er weder an den Proben noch an den anschlie\u00c3\u0178enden Aufnahmen teilnehmen konnte. Ich rief einen Freund an, mit dem ich hier und da gespielt hatte. Er ist ein superkreativer und melodisch versierter Pianist, mit Feuer im Herzen – selbstsicher und neugierig, lyrisch und punkig.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Sein Name ist Abe Rabade<\/strong>. Schon w\u00c3\u00a4hrend des Telefonats mit ihm wusste ich, dass ich die richtige Entscheidung getroffen hatte. Zwei Tage sp\u00c3\u00a4ter war er bei mir daheim und lernte die neuen Songs in geradezu olympiaverd\u00c3\u00a4chtiger Schnelligkeit. Er bat mich sogar, ihm jeden einzelnen Song en Detail zu erkl\u00c3\u00a4ren, von der inhaltlichen Ausrichtung hin bis zur kleinsten Nuance. Seine beispielshafte Hingabe an das Projekt, von den ersten Proben bis zum letzten Aufnahmetag, war schlicht bewundernswert. Ich werde ihm ewig dankbar daf\u00c3\u00bcr sein, dass er mein neues Album gerettet hat.<\/span><\/p>\n Gerettet wurde es au\u00c3\u0178erdem von Andr\u00c3\u00a9 Rosinha<\/strong> und Bruno Pedroso<\/strong>, die unsere Band seit Beginn an Tag f\u00c3\u00bcr Tag am Laufen hielten. Beide spielen seit 2015 mit mir. Wir sind enge Freunde geworden, wissen unsere jeweiligen Tugenden zu sch\u00c3\u00a4tzen, akzeptieren aber auch gegenseitig die Miseren jedes einzelnen von uns. Ich f\u00c3\u00bchle tiefe Bewunderung daf\u00c3\u00bcr, wie die Beiden Musik sehen und f\u00c3\u00bchlen. Ich bin ein standhafter Fan der musikalischen Entscheidungen, die sie treffen, und mit denen sie meine Musik bereichern. Ich vertraue ihnen vollkommen in allen Lebensbereichen, sie bilden das Fundament der Familie, mit der ich Musik machen darf. Mit Stolz und Bewunderung f\u00c3\u00bcr sie, kann ich sagen, dass sie so f\u00c3\u00bchlen als ob meine Band auch ihre Band w\u00c3\u00a4re. Ein neues, aber entscheidendes Mitglied der \u00e2\u20ac\u0161Familie\u00e2\u20ac\u02dc ist<\/span><\/p>\n Andr\u00c3\u00a9 Santos<\/strong>. Er ist der Gitarrist, den ich am meisten verehre, und ich entschied mich daf\u00c3\u00bcr, ihn zur Teilhabe an dem Abenteuer \u00e2\u20ac\u0161Neues Album\u00e2\u20ac\u02dc einzuladen. Santos<\/strong> ist wie eine farbenfrohe Brise, die \u00c3\u00bcber Akkorde weht und dabei ein einzigartiges klangliches Aroma verbreitet, das uns im positiven Sinne verwirrte und den Wunsch n\u00c3\u00a4hrte, mehr davon haben zu wollen. Ich danke ihm und seiner Sensibilit\u00c3\u00a4t daf\u00c3\u00bcr, Teil meines Projekts zu sein. Jeder in der Band brachte eigene Ideen, Vorschl\u00c3\u00a4ge und Kritik ein, was dem kreativen Prozess enorm zutr\u00c3\u00a4glich war.<\/span><\/p>\n Wie ich oft an anderer Stelle verlautbaren lie\u00c3\u0178, bin ich kein Fan von Aufnahmestudios. Um den Prozess diesmal anders anzugehen, und um ihn mir zu erleichtern, beschloss ich, dass Album au\u00c3\u0178erhalb von Lissabon einzuspielen. Ich forschte in den Tiefen des Internets, und fand schlie\u00c3\u0178lich ein gro\u00c3\u0178artiges Studio im S\u00c3\u00bcden Frankreichs, genau gesagt in L\u00c3\u00a9on.<\/span><\/p>\n Es ist ein bestens ausger\u00c3\u00bcstetes Studio, das ein Nachbarhaus umfasst, in dem man \u00c3\u00bcbernachten kann, mitten im L\u00c3\u00a4ndlichen, umgeben von Hirschen und Hasen. Dort, im Le Manoir de L\u00c3\u00a9on<\/strong>, nahmen wir die 13 Songs auf, die \u00e2\u20ac\u0161BPM\u00e2\u20ac\u02dc<\/strong> ausmachen.<\/span><\/p>\n Ich treffe etliche Entscheidungen f\u00c3\u00bcr unterschiedliche Lebensbereiche w\u00c3\u00a4hrend meiner schlaflosen N\u00c3\u00a4chte. Ich nenne den Zustand w\u00c3\u00a4hrend solcher N\u00c3\u00a4chte gerne PI (Produktive Insomnie). Der Titel meines neuen Albums resultiert aus diesem PI-Zustand. Nachdem ich meine Musik und mein Leben einmal mehr reflektiert hatte, kam ich zu dem Schluss, dass das st\u00c3\u00a4rkste verbindende Element zwischen der Musik und dem Leben die \u00e2\u20ac\u0161Beats per minute<\/strong>\u00e2\u20ac\u02dc (\u00e2\u20ac\u0161BPM\u00e2\u20ac\u02dc) sind.<\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00c2\u00a0Sie lassen uns leben, sie bestimmen den Herzschlag, und sie geben der Musik ihre Pulse, sie zeichnen Musik lebendig. Ich werde nie meine Zeit im Krankenhaus vergessen: Ich durchlief eine Menge Elektrokardiogramm-Untersuchungen, und w\u00c3\u00a4hrend einer heikleren Phase meines Krankenhausaufenthalts, hing ein Monitor neben meinem Bett, der meine \u00e2\u20ac\u0161BPM<\/strong>\u00e2\u20ac\u02dc plastisch darstellte. Seltsamerweise schuf dieser Anblick eine Art Vertrautheit, denn \u00e2\u20ac\u0161BPM\u00e2\u20ac\u02dc waren mir durch die Musik bestens bekannt. Und so beschloss ich w\u00c3\u00a4hrend dieser schlaflosen Nacht, das Album \u00e2\u20ac\u0161BPM<\/strong>\u00e2\u20ac\u02dc zu nennen. Danach schlief ich friedlich ein. Zumindest in dieser einen Nacht.\u00e2\u20ac\u0153<\/span><\/p>\n <\/p>\n Trackliste<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n 1 Mar de mem\u00c3\u00b3rias<\/span><\/p>\n 2 Fui ver meu amor (prel\u00c3\u00badio)<\/span><\/p>\n 3 Fui ver meu amor<\/span><\/p>\n 4 Se de mim precisarem<\/span><\/p>\n 5 That Old Waltz<\/span><\/p>\n 6 Medo de estima\u00c3\u00a7\u00c3\u00a3o<\/span><\/p>\n 7 Sangue do meu sangue<\/span><\/p>\n 8 Paint The Town<\/span><\/p>\n 9 P\u00c3\u00a1ginas soltas<\/span><\/p>\n 10 Canci\u00c3\u00b3n vieja<\/span><\/p>\n 11 S\u00c3\u00b3 eu sei<\/span><\/p>\n 12 Sem voz<\/span><\/p>\n 13 Aplauso dentro feat. Margarida Campelo<\/span><\/p>\n 14 Bom vento<\/span><\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" FRISCHE JAZZ-IMPULSE AUS PORTUGAL Der 31-j\u00c3\u00a4hrige S\u00c3\u00a4nger, Songwriter und Musiker Salvador Sobral pr\u00c3\u00a4sentiert mit \u00e2\u20ac\u017eBPM\u00e2\u20ac\u0153 sein bislang pers\u00c3\u00b6nlichstes Album. 13 neue Songs, erstmals komplett von ihm selbst initiiert, vermitteln einen tiefen, gleichsam beschwingten Einblick in das Leben des Mannes, der sich schon fr\u00c3\u00bch dem Jazz verschrieben hatte, und \u00c3\u00bcber einen Umweg zum Jazz zur\u00c3\u00bcckfand. […]<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":16014,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[172],"tags":[],"class_list":["post-16013","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-unkategorisiert"],"yoast_head":"\n